Cinco canciones para conocer Queens of the Stone Age

Queens of the Stone Age (QOTSA) es una banda que reinventó el rock pesado, combinando riffs obsesivos, letras crípticas y una energía que oscila entre lo amenazante y lo hipnótico. Fundada por Josh Homme tras la disolución de Kyuss (pioneros del stoner rock), QOTSA es un proyecto en constante mutación, cargado de sensualidad, ironía, oscuridad… y groove.

El alma de QOTSA no está en gritar más fuerte, sino en hacerte sudar con riffs afilados y atmósferas densas. Es como estar atrapado en un club de neón en el desierto a medianoche, rodeado de humo, misterio y una batería atronadora. Son psicodelia sucia, blues distorsionado, sexo, caos y control.

Nacieron del stoner rock californiano, pero han evolucionado con influencias de punk, electrónica, psicodelia y blues. Se destacan por reinventar el hard rock sin clichés, con sofisticación, humor negro y ritmo. Con discos como Songs for the Deaf o ...Like Clockwork, consolidaron su estatus como una de las bandas más importantes y respetadas del siglo XXI.

No One Knows

Su himno definitivo. La batería salvaje de Dave Grohl (Foo Fighters), un riff absolutamente infeccioso y un estribillo que se graba a fuego. Esta canción fusiona poder físico con misterio, como un puñetazo elegante. Representa todo lo que hace grande a la banda: ritmo, oscuridad y carisma.

Go With the Flow

Rápida, elegante y desesperada. Esta canción suena a un coche sin frenos a través del desierto de Mojave. Los sintetizadores y las guitarras se funden en una carrera hacia lo inevitable. Un clásico moderno del rock alternativo.

Make It Wit Chu

El lado más sexy y bluesy de Queens of the Stone Age. Suavemente lasciva, con un groove irresistible y un tono romántico-peligroso. Fue originalmente escrita para el proyecto paralelo Desert Sessions y luego convertida en esta joya íntima.

Little Sister

Una canción corta, directa y provocadora. Con su cencerro hipnótico y ritmo penetrante, parece un rito tribal moderno, con una oscuridad disfrazada de canción pegadiza. Uno de sus temas más accesibles y bailables.

I Appear Missing

Probablemente su canción más emocional y cinematográfica. Un crescendo que parte desde el vacío y construye una atmósfera melancólica y monumental. Homme canta desde el abismo, y el resultado es devastador. Uno de sus puntos más altos como compositores.